miércoles, 6 de marzo de 2013

Bloomie hace una entrevista.

Bloomie entrevista a Ismael Alvarado aka ismacomics.

El blog se ha desvirtuado desde el comienzo y se ha caracterizado por el desorden y lo random, de hecho la idea original era un blog de microcuentos de temática post-cyberpunk-goth,inspirado en el gore y la ultra violencia bajo la imaginareria del witch house.

ahora si lo que venimos a mostrares esta nueva faceta de entrevistas, con ismacomics.

Ismael Alvarado mejor conocido por su propuesta ismacomis, es un ilustrador y diseñador gráfico  Venezolano, que hace dibujos super wow en los cual propone hacer una oda a la cultura pop contemporánea. El en sus dibujos retrata sus cosas favoritas con un montón de música,color y psicodelia por doquier,con comics de culto incompletos,en fin un hombre post-moderno en buen sentido.

basta de introduccion y vamos al asunto.


1. Hola Ismael, cuéntale a la chavalda una breve descripción acerca de usted.
Soy ilustrador y diseñador gráfico, fan de los comics, observador empedernido de la cultura pop, y consumidor compulsivo de música.


2. ¿Cómo iniciaste en el oficio de ilustrar y dibujar?
Desde muy pequeño me incliné hacia el dibujo, copiaba las comiquitas que veía en la TV, los clásicos Disney, alguno que otro animé. Creo que de algún modo destaqué en la escuela por esa habilidad.

3. ¿Cuál es tu inspiración?
La música, la moda, la cultura popular, lo vintage, el arte en general.

Extracto de intense boy uno de los proyectos de isma.

4. Ahora si acerca de tu trabajo se nota mucho el fan art, ¿qué es para ti fan art?
Creo que el fan art no es otra cosa que una forma de rendir homenaje a determinado personaje, movimiento o grupo. Lo que lo hace realmente especial es esa visión individual de cada quien, cuando le imprimes tu estilo propio.





Lana in the paradise suite,un retrato de lana del rey basado en la portada de paradise edition.


5. En otras como no fumar y life 2.0, indigo  das tu visión de la vida contemporánea ¿Qué opinas de la era online y los tiempos de ahora?
Que es una gran oportunidad para conectarnos y compartir un sinfín de cosas. El ser humano tiene esa rara peculiaridad de inventar grandes maravillas que luego terminan enviciándolo y perjudicándolo por un mal uso. Ojalá sepamos aprovechar bien todas estas herramientas digitales de hoy en día.

life 2.0, un simple ejemplo de lo conectada que esta la sociedad a la tecnología.

6. ¿Cómo se te ocurrió el proyecto plastilvania?
Tengo miles de ideas en mi mente, a cada rato invento algo y muy pocas veces logro desarrollarlo por completo. Ese comic lo venía planeando desde hace mucho, hasta que decidí lanzarlo de una. No lo he continuado por falta de un guión, necesito tiempo para ello.

extracto de plastivania-las crónicas bizarras de la agente petra y el doctor pluto.

7.En un asunto más de lo técnico, he notado mucho y es algo que me fascina es que usas muchos colores. ¿Cuál es la ventaja de usar el color? 
El color es un elemento importantísimo. Es uno de los puntos focales de mi trabajo. A través de él se puede provocar sensaciones, inducir al espectador a un determinado estado y transmitir cualquier idea, cuando se usa de forma correcta.

retrato de bjork.

8. ¿y cuáles son sus desventajas?
La única desventaja que le veo es no conocer su significado, y no saber utilizarlo a partir de lo que significa.

9. ¿la psicodélia la usas como elemento a la hora de trabajar?
Me gusta muchísimo la psicodelia. Muy a menudo hago un uso estridente del color, es como mi estilo, pero no siempre puedo utilizar de esa forma el color, todo depende de cual sea el concepto o tema a trabajar.


retrato de grimes.

10. Eres adventurer ¿qué es lo que más te gusta de hora de aventura y en que te inspira?, ¿sientes algo parecido últimamente por alguna otra serie o película?

Lo que me enganchó inmediatamente de Hora de Aventura fue lo disparatado de las cosas, no hay reglas ni leyes a la hora de contar algo, los personajes se estiran, se transforman, viajan a otras dimensiones, nada es imposible porque nada es normal. Todo ello con un dibujo muy sencillo, fácil de identificar y de procesar, y con un peculiar uso de colores brillantes y contrastantes que lo hace todo aun más fantástico. Ninguna otra serie animada me había enamorado así.
finn and jake looking for some adventure by ismacomics.

11. ¿Cómo has sentido la recepción de público?
Estupenda. Me encanta poder interactuar con la gente, compartir opiniones y gustos, aportando ideas y evolucionando.

12. ¿Qué pones de música a la hora de trabajar?
Electrónica, alternativa, indie, electro pop, new wave…

13. ¿cual es el aspecto que más amas y odias de la cultura pop?
Amo lo cambiante que es, esa capacidad asombrosa de mutar y de reinventarse con facilidad. Odio lo efímera que puede llegar a ser, su falta de substancia y de contenido a veces que nos deja una extraña sensación de vacío.

14. Yendo en ese orden de ideas, la ilustración se ha masificado en los últimos años, ¿como percibes tú ese fenómeno de masificación? y ¿Por qué crees tú que se ha masificado?
Me parece fenomenal que proliferen hoy en día tantos artistas con las más variadas propuestas, con nuevas formas de lenguajes. Quizás se deba eso a la inmediatez de internet y a la facilidad de conexión que nos proporciona.

15. ¿Cómo percibes a la escena del arte contemporáneo y emergente en Venezuela?
Hay muchos artistas jóvenes con mucho que mostrar y queriendo que sus voces sean escuchadas. Mientras existan más espacios y proyectos que les den la oportunidad de exponer lograremos que el arte y la cultura en nuestro país crezca y evolucione.

16. ¿has publicado o piensas publicar algún zine o realizar alguna exposición en alguna galería de arte o museo?
He pensado en publicar algo, solo espero contar con el tiempo necesario para armar un buen proyecto, soy de los que cree que si vas a hacer algo, entonces hazlo bien. Eventualmente llevo pinturas mías a alguna muestra o exposición.

17. Por ultimo, dime tu película favorita, tu banda o cantante favorito y libro preferido.
En ese orden: Kill Bill (vol. I y II), Björk, cualquiera de Teresa de La Parra.
ilustraciones de ismael alvarado
entrevista e inroduccion por bloomtame 
palabras de ismael.


jueves, 24 de enero de 2013

style crush :menswear favorites fashion shows.

Esta lista se limitara a 4 desfiles de los cuales, para ustedes no habrán sido los mejores.Pero que en lo personal me han gustado.

1)sibling : marca inglesa iniciada en el año 2008,esta marca es famosa por el uso de oversize en sus colecciones y tejidos de punto,y en esta se vio mas  que nunca demostrando que es una marca que acepta retos y sigue siendo fiel a su filosofía.


cojones para estos guantes de boxeo hechos con lana.


la marca esta empezando a suavizar el estilismo comparados a temporadas anteriores o eso creo.

oh las faldas para hombre de gaultier, reconvertidas en tela de peluche.

la maxibufanda.

esta es una collecion con el sello distintivo de sibling,juvenil y con ganas de ser rompedores hacia el tradicional suéter de punto o la típica bufanda creando nuevas formas de ver la lana,con mucha diversión urbana y juvenil.

2) dior homme.
en este otoño invierno el belga kris van assche,quiso devolver la figura slim de hedi slimane, de manera sofisticada y mas bien para el hombre maduro que no se trabaja para el sector financiero.


minimaslismo ante todo empezando por ese entallado traje.

la coleccion empezo a dejar los trajes oscuros para mostrar abrigos entallados a la cintura pero con cierta hombrera


no todo tiene que ser formal pero si minimalista.



la ciencia ficcion del minimalismo es del color blanco mas nuclear posible.



el triangulo.

esta colección es minimalista, demostrando que ya se quiere abandonar la excentricidad de las temporadas pasadas,los pitillos siguen pero no como un objeto rebelde.

3) Rick Owens.
el diseñador americano y su minimal darkness,en esta temporada se ha dejado decantar por hacer trajes con mayor cantidad de piezas y cortes de cabellos atrevidos,robando la atención de los asistentes.

umh botas demonia versión futurista.


el minimalismo owens, su descontruccion y las telas impermeables.



este peinado fue el centro de atención.

este también.

un clásico del estilo owens.


otro mas.

las clásicas sneakers.

a pesar de que en la parte femenina cambio la paleta de colores, en la masculina demostró que su estilo personal influye mucho en sus colecciones.

4) Gucci.
el back to classics, fue el punto de partida para Frida Giannini, mas bien una colección típica de la semana de la moda de Milán,funcional y muy practica y algo atemporal.


clásicos pantalones blancos

tartan por que no si es usado de manera sencilla.


una casual chaqueta de estilo aviador nunca esta mal,para ser modernizada.

un juvenil smoking.

el verde siempre cae bien.

Gucci es atemporal y muy italina.

estos fueron todas las que me gustaron en lo personal.

el fail de la temporada.

Saint laurent paris.
Hedi slimane es el nuevo director de la rive gauche,ha creado mucho hype en estos meses por utilizar en sus campañas a beck o saskia de brauw y recientemente a la diva underground sky ferreira.

su debut corresponde a la necesidad de dar identidad a la marca y demostrando el fin de la era de pilati.
a muchos gusto por el sello rockero-indie pero a otros no tanto por su falta de innovación.

oh pero si es un indie rocker adicto a las drogas,se sabe que algunos modelos son de bandas pocos conocidas (?)

pantalones de balmain y jersey customizado de american apparel  en 2013,en 2006 perfección.

el señor slimane creo prendas anacrónicas para nuestros tiempos muchas de estas ya vistas una y otra vez, nuestros ojos ya no quieren mas,estas prendas son rollo boho chic pero sin embargo ya nadie las quiere.



el pantalon de iggy pop en un look de  steven tyler oh wow. Ok no.

kurt cobain meh.

si esto hubiese hecho en el 2018 si hedi hubiese salido de su bunker,de fotografiar a sus amigos ricos y famosos,esta colección hubiese sido un éxito debido a que se trataría de un revival  del estilo indie de cuando zooey deschanel,cory kennedy,alexa chung eran el equivalente a lo que hoy en día es lena dunham,grimes o bebe zeva o también cuando florence welch era la promesa musical.

esta beisbolera la vi en enero del 20120 en zara ok.

barroco de balmain y cuadro del 2011 : don't.
también intento revitalizar la estética de pete dorethy y the libertines,cuando utilizaba ajustados trajes italianos vintage,sombreros,camisa por fuera y andaba por las calles con su meth face y consumiendo heroína o quizá evadiendo a paparazis cuando salia de la cárcel por sus problemas de drogas.
quizá no fue muy bueno,pero da entender que la nueva era de YSL se llena de slim,mucho rock and roll y juventud.


hasta luego.
David

P.D este maldito blog se muere cuando me de la gana.

lunes, 7 de enero de 2013

hard times

en los siguientes días empiezan clases pero me pongo a pensar que pasara en los siguientes seis mese entre evaluaciones,tesis y cosas como actividades extracurriculares,no incluí mi vida social por lo nula que es. Según muchos los dos últimos años de secundaria son fáciles a lado de la universidad o el trabajo.
creo que esto es parte de la nostalgia y el grado de responsabilidad cuando iniciamos un nuevo grado de complejidad siempre pensaremos en que los primeros años eran fáciles por que ya hemos dominado muchas cosas de estos.

siempre veremos la etapa venidera difícil debido a que no sabemos que prepara por lo tanto cuando vemos a alguien en la misma situación le decimos eso es fácil pero se nos olvida que ya pasamos por ahi por lo tanto cuando alguien diga que el liceo es muy estresante y responda con un simple es lo mas sencillo del mundo, recuerda que todo en la vida es difícil así que no hagas caso.
asi que disfruta de tus duros tiempos veraz que son maravillosos.

P.D disculpen si use la siguinte palabra: fácil

miércoles, 19 de diciembre de 2012

style crush 2 things

OMG raffaella hanley.
Raffaella Hanley una diseñadora norteamericana de la nueva estética  que sigue esa corriente pseudo noventosa pero con inteligencia y buen gusto creo un pequeños zine disculpen si lo publique tan tarde que unos pocos afortunados consiguieron en la feria de libros de arte de nueva york, es un zine muy casero y con imágenes muy comunes sacadas de cualquier tumblr, la numeración de la pagina con stickers.





también diseña su marca de ropa  lou dallas XXL, parte del lookbook publicado en el webzine sex.



las prendas en estampados ombré y colores ocres, no me gusto mucho el fondo de la foto hace que no se noten las prendas.

Joana Avillez
la ilustración ha ganado adeptos y creadores en los últimos años, muchos piensan que el mercado del arte contemporáneo esta siendo tomado por la ilustración, mucha gente odia el arte comtamporaneo y los entiendo es difícil de entender por el uso de objetos en el mismo y crear espacios conceptuales, y el vicio de los galeristas y museos, las fiestas dicen que son ladillas junta a las de semanas de la moda (?).

volviendo al tema de Joanna Avillez es una ilustradora neoyorkina que hace dibujos que van desde recuerdos de su juventud hasta iconos de la moda como Grace Conddington o simples bocetos en color negro.


un tono fresco e inocente hecho de manera relajada y con cabeza, su libros cuentan historias del mundo de la moda life dressing, o cosas de la gastronomía OMA and bella: the cookbook basado en la historia de un documental de mismo nombre.
P.D : en esta ocasión se colocaron dos cosas a diferencia del convencional, style crush y el blog en si sera actualiza a partir del 8 de enero del año venidero,para actualizaciones mas constantes sígueme en twitter @BLOOMtamE, en tumblr aspartam3.tumblr.com,en pinterest pinterest.com/deadkidspooky, en facebook david jose o david aspartam3.

muchos besos feliza navidad y feliz año nuevo les desea
Bloomtame y David.